Pagina's

donderdag 18 november 2010

'Rutte-righeid' en de tocht

oftewel 'Tochtigheid in de kunst …
verklaart voor de 'Normale Mensch'

Kunstenaars-broedsels worden geslachtsrijp als de gedachtes, die de bron vormen zo’n 8 maanden tot een jaar oud zijn. Vanaf dat moment worden zij om de drie weken vruchtbaar ('tochtig'). De daadsprong van één of enkele crea-momenten vindt aan het eind van deze periode (bronst of oestrus genoemd) plaats.

Deze ontvankelijkheid duurt niet lang; meestal minder dan een dag en soms maar enkele uren. Wie zijn kunst op het juiste moment wil laten ontstaan, moet dus goed opletten. Als er een 'negative[=Engels]' - lees een 'Rutte-righeid' in de buurt dwaalt, is dat bedreigender; de Regent ziet al voor de bronst dat de kunst vruchtbaar wordt. Hij loopt voortdurend achter zo’n kunst-potentieel aan (en omgekeerd walgt de latente uiting) en likt haar kling (natte schilderterm). Hoogdrachtige kunstliefhebbers reageren vaak op dezelfde manier op kunst die tochtig moet worden.

Bij het kunstzinnig gedrag van zowel kunstenaars als Regenten spelen geuren een belangrijke rol. Zij gooien hun kop in de lucht en krullen de bovenlip op ('flemen') om de geuren goed op te kunnen snuiven. Regenten brullen als ze een tochtig kunstwerk ruiken en hun gedogers loeien veel en hard.

Tochtige kunstenaars zijn voor mensen te herkennen aan het opzij dragen van de staart, zodat de kling goed zichtbaar is. Die is rood en gezwollen en er hangen vaak lange slierten helder, draderig slijm uit. Tochtige kunstenaars zijn onrustig en beweeglijk, hun oren schieten heen en weer en ze plassen veel. Door hun onrust verwonden ze zichzelf en anderen sneller, vooral als ze buiten hun atelier zijn. Tochtige kunstenaars eten minder, wat te zien is aan een ingevallen pens.

Bij het begin van de bronst bespringen tochtige kunstenaars andere kunstenaars. Daarna worden ze vooral zelf veelvuldig (meerdere keren per uur) besprongen door hun sympathisanten. Als tochtige kunstenaars stilstaan bij het besprongen worden (de zogenoemde stareflex), dan is dat het teken dat het juiste tijdstip is aangebroken om de kunst te gaan creeëren of insemineren.

Let wel: lang niet elke kunstenaar laat zijn tochtigheid zo duidelijk zien, en het hoogtepunt van de meeste tochtigheden speelt zich bovendien ’s nachts af. Om die reden proberen wetenschappers snelle detectiemethoden voor de vruchtbaarheid van kunst te vinden, bijvoorbeeld via het meten van het collectiviteitsgehalte in de communicatie [denk aan 'n petitie tekenen]. Tot nu toe blijkt de ouderwetse observatie van bronstgedrag echter efficiënter dan moderne meetmethoden.

toch ...?


Link: Stop Culturele Kaalslag | petities.nl
Link: Details over Rutte

teken de petitie



Stop Culturele Kaalslag | petities.nl

woensdag 14 juli 2010

In Memoriam Rinny Reulink

Vandaag bereikte mij het bericht dat Rinny 25 mei j.l. is overleden, 'n bijzondere kunstenaar en fijne collega. Met plezier denk ik terug aan onze ontmoetingen en lange gesprekken.
Toen het bericht naar mij onderweg was hing ik net dit werk van hem op naast mijn werkplek ... R.R. studie 'Licht' - Geel - woensdag 3 februari 1988 - II




Over de foto, die ik van hem maakte
hebben we uitvoerig overleg gehad
de beweging van het hoofd is essentieel
in de - typisch voor Rinny - perfect geordende omgeving
staat - hij - de kunstenaar
die zijn blik laat gaan
observeert op alle fronten
de verf - het doek
het penseel - zijn object - subject
hij laat zijn hand
een bijzondere weg ontdekken
in eindeloze vrijheid

woensdag 5 mei 2010

Kijk - zo kan het toch ook! ... 88.000.000 € voor schilderij van Picasso


5 mei 2010 - Op een veiling gisteravond bij Christie's in
New York is het werk 'Nu au plateau de sculpteur' uit 1932
(Engelse naam 'Nude, Green Leaves, and Bust') van Picasso
voor het recordbedrag van 106,5 miljoen dollar
(zo'n 88 miljoen euro) van eigenaar gewisseld.
Er waren acht bieders in het spel en de deal werd
in negen minuten beklonken.

Het gaat om het hoogste bedrag dat ooit is neergeteld voor een
werk van de Spaanse meester. Daarnaast is het volgens Christie's
ook de hoogste prijs die ooit werd betaald voor een kunstwerk
op een veiling. Tot hiertoe stond dat record op naam van de
beeldhouwer Alberto Giacometti. Zijn beeld, 'L'homme qui marche',
ging begin februari in Londen onder de hamer
voor 104,3 miljoen dollar. (bron: belga/kh)

dinsdag 4 mei 2010

Kamer zoekt kunstenaar - de brief van Avegoor met reactie

Landgoed Avegoor B.V.
Zutphensestraatweg 2
6955 AG Ellecom



Ellecom, 4 mei 2010


Betreft: Kamer zoekt kunstenaar


Geachte Kunstenaar,

Via deze brief wil ik u even een update geven omtrent de voortgang van
"kamer zoekt kunstenaar".

Het heeft een tijdje geduurd voordat ik u iets kon vertellen.
Het zoeken naar sponsoren in deze tijd is niet gemakkelijk maar wij hebben inmiddels een aardig bedrag bij elkaar gevonden.

Twee weken geleden dacht ik u te mogen uitnodigen voor de kick-off, helaas heb ik dit moeten uitstellen.
De commerciële zenders vragen een fee, deze fee hadden wij begroot op 10 % van de totale waarde.
Een niet commerciële zender was ook nog de mogelijkheid alleen bleek dat de agenda tot en met 2011 al gevuld was met programma's.

Nu dachten wij er te zijn maar bleek de commerciële zender i.p.v. 10 % fee, 20 % fee te vragen i.v.m. de commerciële waarde van het programma. Talens heeft toezegging gedaan de verf te sponsoren en momenteel is de TV producent aan het bekijken hoe hij met de 20 % fee nog een programma kan maken.

Ik zou wensen dat ik u uit mag nodigen voor een kick-off maar wij zullen allen nog even geduld moeten hebben. Ook voor mij is dit allemaal nieuw en de TV wereld is een totaal andere wereld als de hotelwereld.

U zult begrijpen dat wij momenteel nog geld tekort komen en ik praat over een bedrag van 100.000 euro. Mocht u mij kunnen helpen aan sponsoren dan verneem ik het heel graag.

Uw geduld wordt nogmaals op de proef gesteld maar ik hoop binnenkort uw geduld om te mogen zetten in uw creativiteit.

met gastvrije groet,




Madelinde Moesbergen
Directeur landgoed Avegoor


beste Madelinde,

goed om iets te horen ... met in mijn gedachte: hoe onzorgvuldig
en in-adequaat kun je zijn om zolang, binnen zo'n ambitieus project
non-communicatief te zijn ... is dit geen minachting naar de mensen,
wij de kunstenaars, waar je het uiteindelijk wel van moet hebben?
dat willen jullie toch: nieuwe input ... omdat horeca - horeca is en niks meer!

de bedragen vliegen me om de oren de kunstenaarsbijdrage maximaal 300€
voor het kunstenaarsdeel i.r.t. de genoemde bedragen
rond 100.000€ vind ik erg merkwaardig vomeer neigingen behoren niet tot de uitzonderingen
waar zijn jullie toch mee bezig?

het lijkt me nu dat jullie
directe verantwoordelijkheid dragend
een weg zijn ingeslagen waarin het
landjepik in moerasgebied geworden is

rond de tafel gaan zitten
harde feiten presenteren
en duidelijke uitgangspunten formuleren
is toch wel het minste dat ik van jullie mag verwachten

ik wens niet als zodanig beschimpt te worden
ik heb in de laatste bijna 40 jaar mijn sporen verdiend
en pas ervoor om in het plastic teiltje van de verbeelding van Avegoor
lek geprikt te worden

wees duidelijk
dan kunnen we wellicht verder
en er een glunder-project voor iedereen en alles
van maken - dat was toch jullie plan?

vriendelijke groet
winston

P.S. wellicht heb je gehoord dat er enige commotie is ontstaan
in de gemeenschap van beeldende kunstenaars
derhalve heb ik besloten mededeelzaam te zijn
en in de voortgang van het proces met Avegoor te berichten
op het weblog kunstenaarsplatform
waar ik net zo kwetsbaar ben in mijn reactie als jullie berichtgeving

wanneer je in de toekomst aangeeft: 'strikt persoonlijk' dan zal ik dat honoreren
vooralsnog publiekelijk is helemaal mijn ding

is getekend
winston huisman

vrijdag 26 maart 2010

De vertochting van het kunstenaarschap

Wie van ons heeft niet een tante met een achterkleinkind, die het ook kan, kunst maken,toch?
En wie van ons heeft er nooit een kadootje, of verjaardagskaartje of een optreden in elkaar geknutselt voor vrienden , omdat we kunstenaar zijn, toch?

‘Iedereen is een kunstenaar’ zei Joseph Beuys in de jaren 80 van de vorige eeuw.
Andy Warhol had het over ‘the ten minutes of fame’ van iedereen.
Deze voorspellende woorden zijn in dit tijdsgewricht de waarheid geworden,toch?
We leven in een populistische maatschappij en dat heeft gevolgen voor de (autonome) beeldende kunst.
Terwijl de autonoom werkende kunstenaars uit de periode van Beuys veelal de veroorzakers en bedenkers zijn van de nu gerealiseerde creatieve economie, lijken zij daar zelf geenzins van te profiteren.
Waar de kunstenaars zèlf zich maar met moeite organiseren, laten de regelgevers van de cultuursector zich de kaas niet van het brood eten zo lijkt het wel, toch?

Ternauwernood van bezieling doordrongen worden dan ook allerlei ‘leuke’ opdrachtsituaties voor kunstenaars bedacht.

Een sterk voorbeeld hiervan is de opdracht die Avegoor met veel poeha heeft aangekondigd in de streekbladen , kamer zoekt kunstenaar, leuke vondst, toch, zo’n advertentie?
Avegoor is zeker niet de enige in z’n soort.
Zo van: Doe jij nou even iets leuks, jij bent toch kunstenaar?
Krijg jij van mij als herinnering een cd bon en je kunt het op je cv zetten, toch?
Is toch goed voor je publiciteit, toch?

Omdat het kunstenaarschap een vrij tochtig beroep is, staat het feitelijk iedereen vrij om zich kunstenaar te noemen, toch?

Ik herinner me van jaren geleden een ambtenaren commissie die op mijn atelier kwam kijken naar mijn werk.
Er werd met vorsende blik en nieuwsgierigheid naar mij als creatief aapje gekeken en geïnformeerd naar mijn middelen van bestaan.
U leeft van de wind, toch?
En zo ja, hoe doet u dat toch?
U bent toch kunstenaar?

Tegenwoordig heet je cultureel ondernemer en je woont in een ‘creatieve stad’ (of dorp)
Je moet ‘een publiek’ weten te bereiken, en aansluiting vinden bij een creatief platform, het netwerk is van veel groter belang dan je tochtige atelier en je krijgt ladingen reclamefolders in de bus met informatie die je niet nodig hebt om je schilderijen, beelden of muziek te maken, omdat je ingeschreven moet zijn bij de kamer van koophandel,wat ook nog geld kost trouwens,dus jij betaald voor de ongewenste post, maar dat terzijde,toch.

In Rotterdam zijn kunstenaars inmiddels door de populistische politici gedoodverfd als zielige werkelozen, die moeten participeren in en actief moeten bijdragen aan de maatschappij.
Ze leven immers van de belastingcenten, toch?

Het moge duidelijk zijn dat ik het in veel opzichten niet eens ben met het culturele beleid en de onnozele gedachteloosheid, waarmee kunstenaars maar ingezet worden voor allerhande gratis hand en spandiensten.

Maar wat vinden jullie hier eigenlijk van?
Wordt er niet een beetje heel erg onzorgvuldig en vrijblijvend met onze kunst en ons vertrouwen omgesprongen?

Wie wil op mijn betoog reageren?

Charlotte Arends
De Steeg

stuur langere reacties naar kunstenaarsplatform@gmail.com
ook beeldmateriaal welke geplaatst kan worden

de Alliantie bij Harry de Leeuw






een weblog - zoals beloofd gisterenavond
iets ruimer in de intentie

dit is even de eerste opzet ... roept u maar! reageer!
een aantal collega's zijn uitgenodigd om auteur te worden
en kunnen direct plaatsen - wil je dit ook
stuur een verzoek naar
kunstenaarsplatform@gmail.com

alle post komt automatisch bij mij terecht
ik kan ook tekst met eventueel beeldmateriaal
voor je plaatsen of reageer direct onder het bericht

met hartelijke groet
winston huisman